Online CLO3d and Blender Fashion Design Course. KURS W JĘZYKU POLSKIM

Część 1 – 33 godziny

Blender i MakeHuman

Część 2 – 33 godziny

CLO3D

Szczegółowy harmonogram kursu | Autor – Rafał Idczak

Pierwsza część: Blender i MakeHuman

1. poniedziałek, 7 września 2026, godz. 18:00-20:15

• Wprowadzenie do Blendera i poruszanie się w przestrzeni 3D
• Interfejs użytkownika
• Nawigacja w widoku 3D
• Manipulacja obiektami (przesuwanie, obracanie, skalowanie)
• Tryby pracy (Object Mode, Edit Mode)

2. piątek, 11 września 2026, godz. 18:00-20:15

• Podstawy modelowania – obiekty podstawowe i edycja siatek
• Tworzenie i modyfikowanie podstawowych brył
• Narzędzia edycji: Extrude, Inset, Loop Cut
• Praca z vertexami, krawędziami i powierzchniami

3. poniedziałek, 14 września 2026, godz. 18:00-20:15

• Modyfikatory i ich zastosowanie:
• Subdivision Surface, Mirror, Solidify
• Jak używać modyfikatorów do przyspieszenia pracy

4. piątek, 18 września 2026, godz. 18:00-20:15

• Modelowanie prostych obiektów (dodatki,pierścionek ect.)
• Praktyczne ćwiczenia

5. poniedziałek, 21 września 2026, godz. 18:00-20:15

• Optymalizacja modelu
• Jak przygotować obiekty do dalszej pracy

6. piątek, 25 września 2026, godz. 18:00-20:15

• Oświetlenie i podstawy renderowania
• Rodzaje świateł (Point, Spot, Sun, HDRI)

7. poniedziałek, 28 września 2026, godz. 18:00-20:15

• Symulacje w Blenderze – tkaniny, płyny, cząsteczki
• Prosta symulacja tkaniny
• Podstawy fizyki

8. piątek, 2 października 2026, godz. 18:00-20:15

• Eksport modeli z Blendera do CLO3D
• Format plików (OBJ, FBX)

9. poniedziałek, 5 października 2026, godz. 18:00-20:15

• Wprowadzenie do MakeHuman – Tworzenie własnych modeli
• Konfiguracja w MakeHuman Creator
• Personalizacja twarzy i sylwetki

10. piątek, 9 października 2026, godz. 18:00-20:15

• Eksport postaci z MakeHuman
• Przygotowanie pod inne programy

Druga część: CLO3D

11. poniedziałek, 12 października 2026, godz. 18:00-20:15

• Wprowadzenie do CLO3D – interfejs i narzędzia
• Nawigacja w programie
• Omówienie podstawowych funkcji

12. piątek, 16 października 2026, godz. 18:00-20:15

• Awatary
• Dodawanie i ukrywanie awatarów
• Zmiana rozmiaru, wyglądu i pozy awatara
• Tworzenie i zapisywanie własnych awatarów

13. poniedziałek, 19 października 2026, godz. 18:00-20:15

• Szablony
• Tworzenie i edycja szablonów w 2d i 3d

14. piątek, 23 października 2026, godz. 18:00-20:15

• Szycie i importowanie
• Rodzaje i edycja szycia
• Importowanie modeli zbudowanych w innych programach

15. poniedziałek, 26 października 2026, godz. 18:00-20:15

• Materiały i Tkaniny
• Dodawanie i usuwanie materiałów
• Rodzaje materiałów
• Edytor właściwości materiałów + Ai do generowania
• Jak zmieniać materiał w wzorze/odzieży

16. piątek, 30 października 2026, godz. 18:00-20:15

• Zaawansowane symulacje tkanin i fizyka odzieży
• Testowanie ruchu i drapowania
• Zamki, Guziki
• Edytory dodatków

17. poniedziałek, 9 listopada 2026, godz. 18:00-20:15

• Modyfikacja ubrań i szablonów
• Narzędzia wzmacniania i utwardzania
• Jak używać szpilek, fastryg i pary

18. piątek, 13 listopada 2026, godz. 18:00-20:15

• Ubieranie awatara
• Używanie warstw ubrań i edytowanie kilku na raz

19. poniedziałek, 16 listopada 2026, godz. 18:00-20:15

• Rodzaje renderu i widoku
• Przygotowanie scen pod render

20. spotkanie, piątek, 20 listopada 2026, godz. 18:00-20:15

• Przygotowanie do finalnego renderu (zapisu)
• Użycie własnego komputera, a także serwisów dostępnych przez Clo
• Także używanie AI które mamy dostępne do ulepszania renderów

Wymagania

1. Komputery lub laptopy – Windows lub Mac i mysz z trzema przyciskami są wymagane do tego kursu. Niestety telefony komórkowe nie są odpowiednie dla tego kursu – prosimy o zapoznanie się z wymaganiami CLO3D tutaj.
2. Podstawowe umiejętności obsługi komputera.

Dostęp do platformy CLO3D

Potrzebny będzie również dostęp do platformy CLO3D

• Cennik CLO3D dla studentów:
  1 miesiąc za darmo + 25$ miesięcznie przez kolejne 2 miesiące
• Cennik CLO3D dla osób niebędących studentami:
  1 miesiąc za darmo + 50$ miesięcznie przez kolejne 2 miesiące
  Link do szczegółów

Jak ten kurs przyczyni się do Twojego sukcesu?

• Podniesiesz swoje umiejętności w zakresie projektowania 3D
• Nauczysz się obsługi różnych programów 3D wykorzystywanych w branży mody
• Poznasz CLO3D, Blender, rozwój tekstur, animację i cyfrowe konstruowanie ubioru
• Nauczysz się tworzyć wirtualne środowiska i obiekty
• Poznasz terminologię niezbędną do pracy w świecie mody 3D
• Stworzysz swoje portfolio w 3D
• Zdobędziesz biegłość w projektowaniu mody 3D

Dla kogo jest ten kurs?

• Kurs przeznaczony jest dla studentów mody, projektantów, stylistów, konstruktorów odzieży oraz każdej osoby chętnej do nauki 3D
• Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie w 3D
• Każdy moduł wprowadza nową umiejętność, dzięki czemu nauka przebiega stopniowo
• Nowe umiejętności i wiedza poszerzą Twoje doświadczenie techniczne i otworzą nowe możliwości zawodowe

Dodaj certyfikat CLO3D Fashion Design Excellence do swojego CV

Po ukończeniu kursu otrzymasz certyfikat potwierdzający:

• Biegłość w umiejętnościach 3D związanych z modą.
• Ukończenie wszystkich modułów kursu.
• Wykonanie zadań kursowych.

Jakość, którą otrzymujesz (część 2 kursu)

• Interaktywne lekcje, w tym tworzenie w czasie rzeczywistym podczas warsztatów + zadania
• Czas na refleksję w formie sesji pytań i odpowiedzi, prezentacji i wzajemnych ocen
• Informacje zwrotne w czasie rzeczywistym ode mnie i innych studentów w procesie tworzenia
• To NIE jest kurs nagrany wcześniej, ale praktyczna praca w czasie rzeczywistym z innymi studentami i wykładowcą, gdzie będziesz miał również możliwość konsultacji 1 na 1 z wykładowcą i uzyskania spersonalizowanego podejścia.
• Dodatkowe wykłady, jeśli potrzebujesz więcej czasu lub chcesz zrobić coś kreatywnego lub nawet zabawnego, czego nie zrobiliśmy podczas kursu, wybór należy do Ciebie (jednostka 11, patrz poniżej)
• Wiedza i umiejętności niezbędne do dzisiejszego i przyszłego rozwoju (cyfrowego) przemysłu modowego i rynku pracy
• Umiejętności niezbędne do jednoczesnej pracy i ciągłego przepływu między oprogramowaniem w cyfrowych procesach tworzenia mody w 2D i 3D
• Zrozumienie i wykorzystanie sztucznej inteligencji w pracy twórczej
• Korzystanie z oprogramowania 2D i 3D w cyfrowym tworzeniu mody
• Jak budować swoją cyfrową markę!

Co uzyskasz po ukończeniu części 2 kursu? 

• Portfolio (dostosowane do publikowania w mediach społecznościowych i drukowania)
• Prezentacje odzieży w środowisku 3D z własną tkaniną i grafiką wykonaną w 2D i 3D, mogą być przydatne do druku na żądanie i/lub na rynku koszulek (min. 1 – 2 strony)
• Projekty udoskonalone przy pomocy sztucznej inteligencji.
• Spójność wizualna prezentowanych kolekcji. Jak dopasować elementy wizualne tak aby był to kompletny zestaw.
• Cyfrowa kolekcja kapsuł składająca się z 1-2 strojów prezentowanych jako zdjęcia do portfolio i mediów społecznościowych
• Jedyne w swoim rodzaju doświadczenie, w którym staniesz się jednym z pionierów w branży cyfrowej mody!