KSAvery blog

Jerzy Antkowiak

Marzec 17, 2010 | nina.gregier

Zapraszamy do obejrzenia wystawy  retrospektywnej  guru polskiej mody Jerzego Antkowiaka przygotowanej przez studentów Szkoły Visual Merchandisingu. Wystawa ma miejsce w Galerii Kazimierz i jest częścią Cracow Fashion Week.

Jerzy Antkowiak, nestor polskich projektantów, ukończył studia i zrobił dyplom we wrocławskiej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w 1960 roku. W 1961 roku rozpoczął pracę jako projektant w Modzie Polskiej u boku prawdziwej legendy polskiej mody –  pani Jadwigi Grabowskiej. Był autorem i współautorem dziesiątek, jeśli nie setek kolekcji najróżniejszego autoramentu. Produkcyjnych, okazjonalnych, wieczorowych, dziennych, letnich, sportowych, karnawałowych, dziecięcych, dla cienkich, tęgich i nijakich. Projektował zarówno modę damską, jak i modę męską. W 1990 roku odniósł swój największy sukces, otrzymując w Paryżu Grand Prix w postaci Czarnej Pantery, ufundowanej przez firmę Lalique dla najlepszego projektanta krajów Europy Środkowo-Wschodniej. Zgromadził wszystkie możliwe do zdobycia polskie trofea, a więc Igły, Nitki, Naparstki, Wieszaki, okazjonalne dyplomy, statuetki, w tym Projektanta Roku, a nawet tak kuriozalny tytuł jak Niedźwiedź Polskiej Mody. Niemal od zawsze współpracował z mediami –  telewizją, pismami, periodykami, miesięcznikami, tygodnikami. Zaczynał od kultowego „Ty i Ja”, gdzie rysował modę wielce obrazoburczą jak na tamte lata. Obecnie pisuje felietony o modzie, ale nie tylko, bo również o dobrych i niedobrych obyczajach, które napędzają lub wprost przeciwnie – powstrzymują nieprawdopodobną ekspansję mody w Polsce i na świecie.

Związany sentymentalnie z Wrocławiem, Poznaniem i Krakowem, gdzie prezentował na wszystkich liczących się imprezach mody swoje kolekcje, opatrując je często swoim zadziornym i autoironicznym komentarzem. Bardzo życzliwy młodym gniewnym zwariowanym pasjonatom mody. Mimo upływającego czasu i w innych realiach od tych, kiedy zaczynał swoją przygodę z modą, jest ciągle aktywny, a pomaga mu zapewne z tym jego słynne w środowisku mody i nie tylko poczucie humoru oraz wnuczki, które dostarczają mu wiedzy na temat aktualnych trendów mody.

Jerzy Antkowiak, guru of Polish fashion design, is a special guest of Cracow Fashion Week 2010. Retrospective exhibition of  his designs, arranged by School of Visual Merchandising students, takes place in Galeria Kazimierz.

WYDARZENIA CRACOW FASHION WEEK 2010 aktualizacja

Marzec 15, 2010 | nina.gregier

od 13 marca Galeria Kazimierz, ul. Podgórska 34

Wystawa retrospektywna guru polskiej mody Jerzego Antkowiaka przygotowana przez studentów Szkoły Visual Merchandisingu

Wstęp wolny

17-21 marca Targi w Krakowie, ul. Centralna 41a

Wystawa prac malarskich, rysunkowych, fotograficznych i projektowych absolwentów Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru w trakcie Targów Edukacyjnych

Wstęp w cenie biletów na Targi

19 marca – 9 maja Muzeum Narodowe w Krakowie, Dom Józefa Mehoffera, ul. Krupnicza 26

„Co nam zostało z tamtych lat. Dar Leszka Wajdy”

Wystawa damskich sukien i kapeluszy, przede wszystkim z przełomu XIX i XX w.

20 marca godz: 11.00-18.00 Projekt Barka, Bulwar Kurlandzki, (na wysokości ul. Gazowej)

Po raz pierwszy w Krakowie premierowa sprzedaż kolekcji paryskiej projektantki Joanny Błażejowskiej, jednej z niewielu polskich projektantów biorących udział w pret a porter w Paryżu.

Wstęp wolny

20 marca godz. 20.00 klub miejsce bar podgórze, ul. węgierska 1

Zapowiedź kolekcji  The cowboy must never shoot  first autorstwa ALEXIS and PONY (Marta Mandla/Szymon Rychlik)

– ekspozycja 3 setów ubrań,

– projekcja westernów,

– fotografie promujące ubrania,

Wstęp wolny

21 marca Targi w Krakowie, ul. Centralna 41a

CRACOW FASHION AWARDS 2010 – 14-ta edycja konkursu dla młodych projektantów, absolwentów Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru, 56 kolekcji, 50 modelek,

Część I – godz. 16.00

Część II – godz. 19.00

Impreza zamknięta.

24-26 marca godz. 10.00-17.00 Muzeum Narodowe w Krakowie Gmach Główny, Sala pod Kozami, al. 3 Maja 1

Pokonkursowy pokaz projektów torebek

Prezentacja najciekawszych projektów nadesłanych na konkurs na projekt damskiej torebki/męskiej torby „Zawsze pod ręką”

do  30 maja Muzeum Narodowe w Krakowie – Kamienica Szołayskich, ul. Szczepańska 11

Sarmatyzm. Sen o potędze

Wystawa męskich ubiorów i biżuterii z okresu sarmatyzmu

 

25 marca godz.19.00 miejsce bar podgórze, ul. węgierska 1

„Dlaczego ludzie się ubierają? Ubiór jako komunikat”

wykład z semiotyki ubioru. prowadzenie: Tomasz-Marcin Wrona

Tomasz-Marcin Wrona (1984) – semiotyk kultury, absolwent kulturoznawstwa międzynarodowego Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie (Polska), stypendysta Programu Erasmus na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Castilla – La Mancha w Cuence (Hiszpania), ścieżka nowych mediów. W pracy magisterskiej poświęconej semiotyce tańca, zaproponował nowatorskie spojrzenie na taniec, wpisane w kulturoznawstwo. Jest autorem kilku artykułów kulturoznawczych poświęconych przede wszystkim tańcu, filmowi i zagadnieniom wielokulturowości. Od lat współpracuje z ważnymi instytucjami kulturalnymi polskimi i zagranicznymi.

Wstęp wolny

25 marca godz. 20.00 Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha.

Pokaz  marki IMUNZI otwierający sezon sukienkowy

Wstęp wolny prosimy o potwierdzenie przybycia info@imunzi.com

26 marca godz. 19.00 Poligamia Bar, ul. Dietla 97, Kraków

Pokazy młodych projektantów, szczegóły wkrótce

Wstęp wolny

27 marca godz. 19.00 Hotel Stary, Ul. Szczepańska 5, Kraków

Pokazy mody Concept Store Apoteoza z Katowic i Concept Store Kreatura z Krakowa

Impreza zamknięta

27 marca godz. 15.00 Galeria Kazimierz, ul. Podgórska 34

Pokazy kolekcji firmowych oraz kolekcji nagrodzonej przez Galerię Kazimierz podczas CFA

Wstęp wolny

Konkurs Czas Inspiracji – dwa wyróżnienia dla Magdaleny Śmielak

Marzec 15, 2010 | nina.gregier

„Błyskotliwe potraktowanie kształtu zegarka. Walka z czystą formą. Abstrakcja zawarta w formie ubraniowej”

Z radością informujemy, ze absolwentka SAPU 2009 Magdalena Śmielak zdobyła wyróżnienie oraz specjalne wyróżnienie tygodnika Newsweek w konkursie organizowanym przez Timex  „Czas Inspiracji”. Twórcy mieli za zadanie zaprojektować ubranie zainspirowane jednym z zegarków firmy Timex. Projekt Magdaleny Śmielak można zobaczyć tutaj.

Another success of Magdalena Śmielak – SAPU graduate 2009. She has awarded two prizes for design inspired by Timex watch. Click here to see design of Magdalena Śmielak.

KSAvery rozdaje: 20 zaproszeń na Cracow Fashion Awards 2010

Marzec 12, 2010 | nina.gregier

W związku z dużym zainteresowaniem pokazem dyplomowym absolwentów SAPU Cracow Fashion Awards 2010 oraz bardzo ograniczaną liczą zaproszeń, zachęcamy do wzięcia udziału w konkursie  mailowym. Pierwszych 20 osób, które wyślą maila na adres ksa@ksa.edu.pl z odpowiedzią na pytanie: „Po raz który odbędzie się konkurs dla młodych projektantów Cracow Fashion Awards (wcześniej Igłą Malowane)?” otrzyma jedno podwójne zaproszenie na pokaz. Prosimy wpisać odpowiedź w tytule. Podpowiedź:  KSAvery o tym pisał…

Szkoła Wnętrz i Przestrzeni na Targach Aranżacji Wnętrz 2010

Marzec 10, 2010 | nina.gregier

Serdecznie zapraszamy wszystkich na stoisko Szkoły Wnętrz i Przestrzeni na Targach Aranżacji Wnętrz, gdzie wykładowcy i absolwenci będą udzielać bezpłatnych porad architektonicznych.

Absolwentka SAPU projektuje Haute Couture w Walencji. Relacja Anny Parkitnej.

Marzec 9, 2010 | nina.gregier

Suknia haute couture zaprojektowana i wykonana przez Annę Parkitną.

Na zdjęciu profesorowie,dyrektor Akademii, Anna Parkitna i  Małgorzata Wasik (absolwentki SAPU), Anna Bonia i  Jack Monheim. Oprócz Anny Parkitnej w kursie brali udział inni absolwenci SAPU: Bartosz Wcisło‚ Magdalena Wielgosz‚ Małgorzata Wasik‚ Małgorzata Grzywnowicz i Małgorzata Węgiel.

Swoimi wrażeniami z pobytu w  Academy of Design and Haute Couture w Walencji, absolwentka SAPU Anna Parkitna dzieli się z KSAverym:

KSAvery: W jaki sposób dostała się Pani na kurs?

Anna Parkitna: Miesięczny kurs w Academy of Design and Haute Couture w Walencji był nagrodą od projektantki Anny Boni oraz Jacka Monheima, którzy wyróżnili moją kolekcję dyplomową w Cracow Fashion Awards 2009.

K: Co to był za kurs?

A.P: Był to kurs podstaw haute couture, czyli technik wysokiego krawiectwa.

K: Jaki był program kursu?

A.P: Zaczynaliśmy od podstaw, czyli coś w rodzaju „zaprzyjaźnienia się z igłą”. Kolejnym zadaniem było wykonanie autorskiej sukni.  Nad całością czuwało grono wybitnych profesorów, którzy starali się przekazać nam swoja wiedzę
i umiłowanie do tego zawodu.

K: Co wniósł ten kurs do Pani pracy jako projektantki? Jakie nowe doświadczenia Pani zdobyła?

A.P: Haute couture to przede wszystkim wykonywane ręczne i czasochłonne techniki, ogromna dbałość o detal. Byłam zaskoczona, że zwracano nawet uwagę na kierunek w jakim prowadzi się iglę! Kurs ten nie tylko rozwinął moje umiejętności krawieckie, ale również pomógł mi zrozumieć czym jest haute couture. To sztuka, która wymaga wiele cierpliwości i czasu, jednak efekt końcowy jest jedyny w swoim rodzaju.

Podczas odbywania kursu miałam również okazje spotkać jednego z najlepszych kreatorów mody w Hiszpanii Francis Montesinos. Niepowtarzalna szansa zagościć w jego atelier, zamienić z nim kilka słów. To była miła niespodzianka, że znalazł czas zaprezentować nam swoje dzieła, pokazać tkaniny z których tworzy, a są one jedyne w swoim rodzaju, gdyż sam je projektuje. Do tego był niezwykle sympatyczny i ciepły. Niesamowite doświadczenie. Dla każdego młodego projektanta spotkanie z takim człowiekiem jest ogromną inspiracją.

K. Czy widzi Pani możliwość zastosowanie tego, czego Pani się nauczyła w polskich warunkach?

A.P: Moim zdaniem haute couture w Polsce może być trudne do zastosowania, jednak nie niemożliwe. To przede wszystkim od klientów zależy czy ma szanse przetrwania. Osobiście uważam, że „akceptując” ten kierunek Polska poprawiłaby swoje miejsce w Europie, jeśli chodzi o rynek mody, a również pozwolilibyśmy wielu młodym projektantom na rozwój swoich umiejętności i zaistnienie.

K: Jakie są różnice, a jakie podobieństwa w pracy projektantki w Polsce i Hiszpanii?

A.P: Niestety nie miałam jeszcze większej okazji wykazania się w Polsce jako projektant, bo niedawno ukończyłam szkołę, wiec ciężko mi jest się na ten temat wypowiedzieć. Różnicą na pewno jest fakt, że w Hiszpanii bardziej docenia się pracę projektanta, przynajmniej jeśli chodzi o haute couture. A również, że każdy projektant musi mieć co najmniej podstawowe pojęcie na temat konstrukcji i krawiectwa. W Polsce wiele osób twierdzi, że skoro są projektantami, to na tym ich zadanie się kończy. Uważam to za błędne myślenie.

Znajomość chociaż podstaw kroju i szycia pozwala nam być niezależnymi oraz daje większe pole do popisu.

K: Jak ocenia Pani przydatność kursu w rozwijaniu kariery zawodowej?

A.P: Doświadczenia zdobyte podczas kursu już się bardzo przydają. Zaczynam właśnie opartą o nabytą wiedzę nową kolekcję, oczywiście już teraz haute couture.

K: Jak widzi Pani swoją przyszłość teraz po odbyciu kursu?

A.P: Moje plany na przyszłość, to jak wspominałam kontynuacja kolekcji, rozpoczęta suknia wykonana podczas kursu. Poza tym czekam z niecierpliwością na wyniki z programu „Leonardo da Vinci” o przyznanie stypendium, które pozwoliło by mi wrócić do Akademii w Walencji na dłużej i dalej zdobywać wiedzę w tym temacie, który jest bardzo obszerny i bez wątpienia pozwoliłby mi na dalszy rozwój zawodowy. Miejmy nadzieje, że się uda..

Projektant Francis Montesinos, Anna Parkitna, Małgorzata Wasik.

Agnieszka Tokarska – I miejsce w konkursie Gryf Fashion

Marzec 8, 2010 | nina.gregier

W finale konkursu dla młodych projektantów Gryf Fashion 2010 startowało sześcioro projektantów.  Jury konkursowe najlepiej oceniło kolekcję tegorocznej absolwentki Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru Agnieszki Tokarskiej pt. „Moje Chiny”. Projektantka ze Śląska wygrała 3 tysiące zł. Dodatkowe 2 tysiące zł otrzymała od znanej projektantki Izabeli Łapińskiej, która zasiadła w jury. Agnieszka Tokarska współpracuje z producentami odzieży w Chinach, Indiach i Bangladeszu. Teraz w ramach nagrody będzie mogła asystować przy tworzeniu kolekcji Izabeli Łapińskiej. Serdecznie gratulujemy i czekamy na kolejne sukcesy kolekcji!

Graduate of SAPU (Cracow School of Art and Fashion Design, Fashion Design department) Agnieszka Tokarska have won the main prize of Gryf Fashion Weekend 2010. Congratulations!

info: www.gs24.pl

Vitra – jak powstaje krzesło…

Marzec 4, 2010 | nina.gregier

W kolekcji mebli Vitra znajdują się najlepsze nazwiska ze świata dizajnu takie jak Charles and Ray Eames, George Nelson, Verner Panton. Zaprojektowane przez nich krzesła osiągnęły status kultowych. Nie może ich zabraknąć w najbardziej stylowych wnętrzach.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=JsmwRbC9NEU]

Photo : vitra.com

Umarli ze Spoon River #2

Marzec 2, 2010 | nina.gregier

Zapraszamy na kolejne niezwykłe  spektakle „Umarli ze  Spoon River” przygotowane przez słuchaczy Szkoły Aktorskiej SPOT. Szczegóły i zaproszenia na stronie Krakowskich Szkół Artystycznych. Zapraszamy!

Dilemmas Magazine patronem Cracow Fashion Awards 2010

Marzec 2, 2010 | nina.gregier

Patronem medialnym Cracow Fashion Awards 2010 – dyplomowego pokazu absolwentów Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru został  Dilemmas Magazine – modowy magazyn dostępny on-line. Jak czytamy na stronie „Dilemmas Magazine całkowicie odcina się od tego, co można znaleźć w popularnych czasopismach modowych. Zaglądamy do pracowni młodych projektantów, ciekawią nas inspirujące zjawiska modowe, blogi szafiarskie. Pokazujemy, jak ubiera się polska ulica”. A my cieszymy się, że młodzi krakowscy projektanci są dostrzegani i wspierani przez coraz więcej mediów.

Cracow Fashion Awards 2010 – Diploma Show of graduates of Cracow School of Art and Fashion Design, Fashion Department, has a new media patron – Dilemmas Magazine, on-line fashion magazine, which promote young fashion designers, fashion blogs and streetwear.

Okładka nowego numeru – kliknij i czytaj. New issue cover – click it to read.